VA-ET-VIENT Pol Bury entre mobile et estampe à Centre de la Gravure

Né dans le berceau du surréalisme belge, le jeune peintre et libraire côtoie le poète Achille Chavée et André Balthazar avec qui il créera le Daily-Bul en 1955. Après s’être rapproché du mouvement Cobra et la gestuelle de Christian Dotremont, sa découverte des mobiles de Calder en 1950, sera une véritable révélation. Désormais, Bury a une obsession : le mouvement et son corollaire, la lenteur. Le mouvement, le déplacement et ce moment d’avant l’action - le temps suspendu de la mise en mouvement - occuperont les 50 années suivantes de sa création. Un travail sur le temps, l’espace et la pesanteur qu’il rendra dans les trois dimensions de la sculpture mais aussi, à grand renfort d’expérimentations, dans les deux dimensions d’une feuille. Ces allers-retours continuels entre les deux supports sont l’objet de cette grande exposition Pol Bury VA-ET-VIENT au Centre de la Gravure.

Quand Bury veut "chatouiller la Pesanteur"

Au cours des années 60, Pol Bury questionne la chute, l’effondrement et "le travail ralenti de la Pesanteur" écrit-il. Il invente deux techniques: les cinétisations et les ramollissements. La cinétisation consiste en la découpe de cercles concentriques au sein d’une image connue – un monument, un tableau - qui sont repositionnés avec un léger décalage. L’image donne la sensation d’une chute libre sans pour autant évoquer la destruction.

Nourri à l’humour, la dérision et l’insoumission de l’esprit Daily-Bul, Bury entreprend le ramollissement de quelques icônes occidentales comme la tour Eifel, la Statue de la liberté ou la Vénus de Milo. Le processus est artisanal : il s’agit de photographier des images déformées par la manipulation d’un miroir mou ! Traitées en photogravures, l’artiste en tire d’iconoclastes ramollissements qui font perdre leur prestance à ces objets symboliques. Cette première partie de l’exposition nous fait percevoir ce que l’artiste nomme ses "obsessions " (tout ce qui fait le mouvement) avec des documents historiques et une approche surréalisante bon enfant, malgré les convictions politiques de Pol Bury.

Imprimer le mouvement

Le deuxième étage est consacré aux eaux-fortes, sérigraphies et gravures sur bois dans lesquelles Bury tente de "capturer l’illusion du mouvement dans l’immobilité des deux dimensions." Pour concrétiser ses recherches, il utilise des formes universelles – rond, carré, rectangle, losange — qu’il décline suivant des techniques expérimentales. L'artiste joue sur l’aléatoire, le déplacement ou la soustraction des formes, l’encre qui s’estompe à chaque passage pour traduire le mouvement, la texture du bois qui donne du volume… Dans le sillon de l'Abstraction géométrique, on est face à des œuvres d’une grande poésie dans lesquelles la recherche et l’expérimentation s’effacent au profit d’une symbolique quasi élémentaire du mouvement vital.

L’éloge de la lenteur

Chez Bury, "le mouvement n’est qu’un moment presque pathologique de l’immobilité", écrit le journaliste et critique Claude Guibert. Plusieurs mobiles sont présentés en miroir avec les gravures correspondantes; les sculptures avec leur maquette en papiers collés. Le va-et-vient entre les deux mediums prend toute sa matérialité, et l'exposition prend tout son sens. 

Pol Bury VA-ET-VIENT

Du 29.10.2022 au 12.03.2023

Centre de la Gravure et de l’Image Imprimée – 7100 La Louvière