Game On : interview d’Eímear Noone, cheffe d’orchestre et compositrice de musiques de jeux vidéo

Hier soir à Bozar se tenait donc la première représentation de Game On où l’Orchestre Philharmonique Royal de Liège, le Choeur Symphonique de Namur et bien sûr Eímear Noone ont fait littéralement vibrer de plaisir un public qui a été conquis durant les deux heures et demie de concert.

Les salles prestigieuses belges où résonnent d’habitude de la musique classique ou contemporaine ont besoin de représentations de musiques de jeux vidéo. Ces dernières, leurs compositeurs et compositrices sont bien conscients qu’ils doivent beaucoup à l’univers du classique pour s’être édifié comme un genre en tant que tel.

C’est dans ce cadre que nous avons donc rencontré Eímear Noone. Elle se confie sur son parcours dans la musique vidéoludique, ses rôles, ses compositions.

Racontez-nous votre parcours !

J’ai travaillé sur de nombreux jeux vidéo et dans des rôles différents. La toute première fois où mon nom est apparu dans les crédits d’un jeu vidéo, c’était dans Metal Gear Solid. Je faisais partie de la chorale ! (rires)

Ensuite, j’ai travaillé sur World of Warcraft en interprétant des musiques du compositeur Jason Hayes pour un orchestre. J’ai également travaillé sur la composition musicale de l’extension Warlords of Draenor.

Par après, j’ai dirigé les musiques d’Overwatch, Hearthstone, Diablo III, Starcraft II. J’ai également composé une partition pour un concert qui accompagnait la sortie de The Legend of Zelda : Skyward Sword, pour les 25 ans de la licence. Je suis d’ailleurs très enthousiaste pour la sortie de Tears of the Kingdom !

A l’heure actuelle, je peux vous dire que je travaille, avec mon mari et compositeur Craig Garfinkle, sur la composition musicale d’un jeu vidéo triple A. Mais je ne peux évidemment pas vous révéler le projet ! Peut-être l’année prochaine sur scène, qui sait ?

Comment aborde-t-on le travail de composition sur une œuvre aussi importante de la pop culture comme World of Warcraft ?

World of Warcraft est devenu tellement influent. Quand j’ai commencé à travailler pour le jeu, je n’avais littéralement aucune idée de l’importance et de la célébrité dont le jeu allait jouir.

Pour le dixième anniversaire de WoW, je pense qu’il y avait des millions de joueurs et de joueuses ! Le succès du jeu était vraiment imprévisible. Ça fait quelque chose de savoir que notre musique était écoutée partout dans le monde : en Chine, au Moyen-Orient, aux États-Unis, en Europe.

Quand j’y repense, la première session d’enregistrement musical pour WoW n’était pas très prometteuse (rires). On avait pourtant mis tout notre cœur dedans !

Quelle est la vision du jeu vidéo dans le milieu de la musique orchestrale ?

Je pense que le milieu orchestral commence à s’habituer au concept, au genre qu’est la musique de jeux vidéo. C’est désormais un genre reconnu aux cérémonies comme les Grammy, les BAFTA et bien d’autres.

C’est clairement devenu un genre à part entière, comme les musiques de films, tout dépend de l’univers du jeu, à quoi le jeu ressemble.

Je n’ai jamais écrit une seule note de musique sans imaginer la façon dont elle sonnerait dans un orchestre.

Il me semble que des sons fantastiques provenant d’orchestre soient désormais devenus synonymes de musiques de jeux vidéo. Les orchestres avec lesquels j’ai travaillé adorent ça, justement.

Nous, compositeurs et compositrices, nous adorons les orchestres et nous pensons à ces détails : qui joue de quel instrument, la façon dont une mélodie sera jouée et surtout… Comment emballer le public et les faire voyager durant nos concerts ! Je n’ai jamais écrit une seule note de musique sans imaginer la façon dont elle sonnerait dans un orchestre.

Quel est votre premier souvenir concernant la sphère du jeu vidéo ?

Je me souviens de jouer à Super Mario Bros. avec mes frères. Étant Irlandaise, vous savez qu’il pleut très souvent en Irlande, et bien je passais mon temps à jouer de la musique, écrire de la poésie et… à jouer à des jeux vidéo !

Je me souviens aussi de jouer un peu à Madden Sports mais ce n’était pas trop mon truc. Du coup, j’étais très heureuse quand les jeux vidéo de type RPG sont devenus de plus en plus courants chez nous.

Les RPG (et MMORPG) ont provoqué en moi un enthousiasme encore plus grand en ce qui concerne le gaming.

Je n’en croyais pas mes yeux lorsque j’ai vu pour la première fois la cinématique de World of Warcraft. J’ai senti que c’était réellement quelque chose de nouveau et de spécial. J’étais très enthousiaste à l’idée de savoir où les RPG allaient nous mener, culturellement parlant.

Game On, ça continue encore ce soir et demain à la Salle Philharmonique de Liège ! Rendez-vous dans une ambiance impériale où les compositions d’Eímear Noone, Koji Kondo, Yoko Shimomura, Darren Knob ou encore Gustavo Santaolalla sauront vous transporter.